闵国霖：莆田木雕界的敲钟人

莆田木雕**闵国霖，用50年的守望践行着民间木雕这门艺术的发扬和传承，七十知天命，他却用命运的年轮去填塞木雕文化的决堤。在“中国民俗文化产业年会”上，这位老人备受瞩目，一举摘夺了中国民俗****人物奖“特别奖”、“中国木雕工艺杰出传承人”殊荣。让我们一起走进这位麦田里的守望者，莆田木雕界的敲钟人：闵国霖。

把创作当唱咏**结合传统与现代

闵国霖出生在莆田一个木工之家，从小，他就喜欢自己制作竹木玩具，捏泥人儿玩。18岁时闵国霖考进厦门工艺美术学校，在校期间，他孜孜不倦地汲取学院派的营养，为以后的雕塑创作打下扎实的技术功底，也形成他一以贯之的严谨的专业风格。

闵国霖喜欢把雕塑和诗艺并提。他说：好诗朗朗上口，“ 韵脚不成为限制，反而成全其美感。雕塑语言本身就像是诗一样的语言。雕塑材料、体裁的限制，不如当作如诗的格律，就在这个范围之内，用*简洁、*含蓄、*生动的语言来表达。”他把创作当唱咏，亦使得每一件作品皆如诗般意蕴无穷。近50年来，闵国霖且行且吟，摸索探寻一种*适合自己性情的艺术表现形式。

他一直倾心于中国传统文化，看重古人所谓“神、智、器、识”。在这个日益喧嚣浮躁的社会，大家感叹于他淳厚的古风。

倾囊相授培养数十位工艺师

闵国霖认为，人物形象的刻画要以传神达意为好，只求“意到”，不求“刀周”，会于心则圆融无碍。他采用了平口刀块面的手法，以衣纹、气势来呈现，人物造型奇崛，虚实映照，刚柔有度，颇有中国传统写意画舍形求意、舍表求神的意韵。闵国霖自己在传统文化中悠闲散步，也让作品带领观者与古人对话。

1990年，闵国霖创办了“光临雕塑创作室”，专心进行木雕创作及根艺研究。在艺术上他提倡表现形式与手法的创新，在实践中他追求雅俗共赏的境界。创作室的建立，也把闵国霖推进创作的高峰期，他的许多重要作品都在这个阶段问世。他的大型檀香根雕作品《苏武牧羊》获中国工艺美术学会世纪杯银奖;龙眼木根雕《秋江渔者》选送中国***工艺美术**精品展，乌木作品《屈原》获中国**工艺美术作品评选**奖，檀木雕《达摩》获中国古玩艺术品博览会金奖。

2006年4月，闵国霖被授予福建省“民间文化杰出传承称号，他也是福建省木雕行人”业**的杰出传承人。但谈到莆田木雕行业的现状，闵国霖近年来，不**心。有感于此，闵国霖特别倾注心力培养后辈新人，希望有更多的年轻人传承莆田木雕的工艺。闵国霖费心尽力，倾囊辈新人，除相授，乐此不疲。这些年来，女儿闵红兵外，闵国霖已培养出数十位高、中级莆田木雕工艺师。